Teater DEN JAG ÄR DET ÄR JAG Teater 2008 Spelades 2008 i augusti på Kulturkalset på Brewhouse och i september på Kulturhuset Underjorden. En pjäs om den genuina identiteten. I en tid där identiteten står på inköpslistan och i en tid som präglas av ständig valmöjlighet blir frågan hur vi hittar vårt jag än mer intressant. När att synas blir att finnas måste vi välja hur vi syns. Kan vi välja vårt sanna jag? Finns det ett sant jag? En kväll, en natt, ett träd. Om att vara jag, om att vara du. Två barndomsvänner träffas för att ta tag i dået för att få bukt med nuet. Två tonårstjejer glider bortom tid och rum bara för att befästa vem som är vem. Manus – Sara Östebro & Matilda Johansson Regi – Matilda Johansson Medverkande – Sara Widén, Elin Hansen, Hanna Aderumoch Lina Ljungqvist ”Med ett välskrivet manus och repliker som är både rappa och underfundiga, får pjäsen mig såväl att skratta som att tänka efter. Den jag är det är jag är en upplevelse i sitt eget slag.” – Tidningen Kulturen

Utställning RAKEL HEED WINDAHL & MARIA HEED Utställning 2025 Skuggprinsessan och försoningen Rakel Heed Windahl & Maria Heed 5 april - 17 maj VERNISSAGE 5 APRIL,12.00-14.00 ÖPPET Torsdag 15.00-18.00 Fredag 15.00-18.00 Lördag 11.00-14.00 (Stängt Långfredagen, Påskafton och Första maj) I utställningen Skuggprinsessan och försoningen undersöker konstnärerna Maria Heed och Rakel Heed Windahl, mor och dotter, de dolda mönster och arv som genom generationer format dem som kvinnor. Med fokus på de drömmar, gömda berättelser och fantasier som bildat deras respektive livsväg, lyfter de fram de osynliga trådar som för oss människor samman. Utställningen blir här ett sätt att skapa ett rum för läkning och förståelse. “Vi speglar oss i vattenytan av det undermedvetna för att utforska och möta oss själva och varandra. Vi vill belysa de trauman som har dolts i skugglandet och ge en röst åt de kvinnor som trampat fram de mönster vi ärvde. Utställningen är ett sätt att föra vår gemensamma berättelse till ljuset och skapa ett rum för läkning och förståelse av det som format oss.” – Maria Heed och Rakel Heed Windahl Maria Heed Marias bilder rör sig i gränslandet mellan det rationellt vetenskapliga och det mystiska. Främst arbetar hon med måleri och grafik. Sedan 1978 har Maria haft omkring 60 separatutställningar i Sverige och i andra länder, och deltagit i cirka 300 samlingsutställningar runt om i världen, skapat ett antal offentliga utsmyckningar samt initierat och medverkat i ett flertal tvärkulturella projekt. Rakel Heed Windahl Rakel har sin grund i fotografi, men har under senare år utforskat bildspråket på ett mer skulpturalt sätt, där hon använder en mångfald av material. Rakels praktik är ett sökande efter energier som söker form, och genom dialog med material och olika medier skapar hon utrymme för de krafter som önskar en plats i den materiella världen. En manifestation för läkning Ett samtal med Maria Heed och Rakel Heed Windahl I utställningen Skuggprinsessan och försoningen möter vi berättelsen om skuggprinsessan, som söker sig till sin hemliga och trygga grotta — en plats långt borta från dem som varit elaka mot henne. Där dansar hon med skuggvarelser, äter nattsvart lakrits och skrattar i samklang med det bullrande berget. Sagan belyser hur fantasin kan bli en fristad, en räddning från en värld som ofta ser med misstänksamma ögon på det som är annorlunda och otyglat. Berättelser och sagor är ett kreativt verktyg som återkommer i både Marias och Rakels liv. ”Det är genom myter, berättelser och sagor vi närmar oss vårt ursprung”, säger Maria. För Rakel har sökandet efter ursprung varit en drivkraft ända sedan barndomen. Maria beskriver Rakels envishet: ”Rakel är ihärdig med att pilla bort sårskorpor”, säger hon med ett leende. Denna vilja att gräva djupare har ibland varit frustrerande, men båda kan erkänna att det också har varit nödvändigt. Deras gemensamma familjehistoria är präglad av hemligheter och saknade pusselbitar — kring ursprung, relationer och skeenden. ”Det finns en andlig tradition i vår familj, en tro på att livet inte tar slut när vi dör. Men det är samtidigt väldigt tydligt att vissa saker behöver bli klara innan man går vidare — man kan inte lämna saker obehandlade”, säger Rakel. Arbetet med utställningen har blivit en manifestation för läkning, både för Rakel och Maria. Genom tårar och skratt har de närmat sig varandra och lärt sig att möta det svåra tillsammans. Som besökare inbjuds du att inte bara betrakta deras resa, utan också att reflektera över din egen och vandra fram genom dina egna inre mystiska och hisnande landskap. Kan fantasin bli en vägvisare och ett verktyg för förståelse, försoning och förändring?

Uppdrag GDTF FEST Uppdrag 2016 Scenkonstguiden, Teater Nu, kurerade och arrangerade Göteborgs dans- och teaterfestivals invigningsfest, finalfest och sex dagars festivalbar med liveakter och happenings på och kring Stora Teatern. GÖTEBORGS DANS- OCH TEATERFESTIVAL 2016 : INVIGNINGSFEST Det här var kvällen då vi värmde upp scenkonstmusklerna och gjorde kroppen redo för nya intryck. Laddade upp, mötte nya vänner, snackade om förväntningar och gick in i festival-mode! Bland kvällens artister ser vi Elena Wolay, DJ Cha Me Suena och I Grow Paper Wings. Dessutom utlovas sinnliga upplevelseinstallationer där du kan mjuka upp dina sinnen, juice-bar för extra boost, en interaktiv regnbågscittra och en introduktion till fenomenet ASMR som kommer få dina känslespröt att vibrera. LINE UP: ▼DJ Elena Wolay ▼Live: I Grow Paper Wings ▼ DJ Cha Me Suena ▼ Chromatic Rainbow Zither/Regnbågscittra – Rickard Ljungdahl Eklund & Rasmus Persson ▼Juice-bar ▼ASMR ▼ Häng/Chill out/Floatie-area ▼ Sinnliga upplevelseinstallationer / Sensory experience installations GÖTEBORGS DANS- OCH TEATERFESTIVAL 2016 : AFTER-ART GOES FESTIVALBAR Efter en hel dags scenkonstnjutning, vad passar då bättre än att få slappna av på en uteservering. Varje dag under festivalen kommer Stora Teaterns uteservering vara öppen och varje kväll kommer vara unik – kolla in ny scenkonst, möt spännande människor, reflektera över dagens upplevelser, aktivera dig med knep och knåp eller kom ikapp med de senaste festival-snackisarna. Som ett lek- och busland för festivalisar. Fredag 19/8 – Taste the Fringe GBG FRINGE – Vi får tjuvkika på vad Göteborgs andra scenkonstfestival har i görningen. Samtidigt pågår Gothenburg Fringe Festival och under kvällen får vi se hela 5 (!) artister bjuda på allt från björndans till amerikans roadtrip. Medverkande: My Johansson – Nor I, Steven Karwoski – Am I there yet, Rebecca Pershagen – Daddy issues, Romeo & Chulio – Bearculture och Andrew Silverwood – Andrew Silverwood is a Self Absorbed Tw*t. Lördag 20/8 – Dadaistisk afton Anti-konst, anarkism, ready-made och cynism, kanske du utropar när du hör kvällens tema. Oavsett om våra artister vill kalla det konst eller ej, så vet vi att vi kommer få en perfekt start på lördagskvällen! Medverkande: Tomas Halling – XgLosCho och Ida Lod – Den dadaistiska divan Måndag 22/8 – A night at the opera Att vara på operan kan för vissa kännas lite stelt. Som att en måste klä sig och vara på ett visst sätt. Så är det inte på den här operan, utan här är det casual, snackigt och gött. Plus att det bästa från operahusen är fortfarande med, nämligen själva operamusiken. Bra va!? Medverkande: Pop Up-Operan Tisdag 23/8 – Electro night Denna kväll blir festivalbaren helt elektrisk (OBS, på ett skönt sätt). Vi laddar upp PA:t ordentligt och vi lovar att en inte kommer kunna sitta still när energin pumpar ut ur högtalarna. Medverkande: Göteborgselektronikerna feat. dansare från Adrianas danshus Onsdag 24/8 – Dance, dance, dance En hyllningskväll till dansen. Ikväll kommer det kännas ända ut i fingerspetsarna då kroppen får visa vad den kan. Det blir känslor, stor power och spetsigt ljud. Medverkande: PCOLLSMA och Rebecca Evanne Fredag 26/8 – Den våghalsiga förfesten Den stora finalfesten (27/8) förtjänar en förträfflig förfest. För att få hjärtat att slå starkare och komma i peppig stämning har vi bjudit in två stycken artister som kommer sätta våra nerver på prov. Kom dit, om du vågar! Mandas specialiteter är luftring, handstående och vighet. Hon har medverkat i produktioner världen över med nycirkuskompanier som Chameleon Theatre i Berlin, Cirk La Putyka (Tjeckien) och just nu är hon på turné med Cirkus Cirkörs senaste produktion Limits. Manda kommer att ge oss ett handstående nummer vi sent ska glömma. Medverkande: Manda Rydman GÖTEBORGS DANS- OCH TEATERFESTIVAL 2016 : FINALFEST Välkomna till den stora finalen där vi dansar ut årets festival i en pulserande klubbupplevelse. Stora Teatern förvandlas till en sockerkicks-explosion, en bubblande värld av performance, DJ’s, happenings och överraskningar runt varje hörn. Det kommer bli sockersött, klibbigt och alldeles underbart. Överlåt dig själv till dansgolvet, låt kärlek och eufori pumpa ut till beatet av final. LINE UP: ▼ DJ iBellaO ▼ Liveperfromance: LUR ▼ DJ Studiokalejdo ▼Happening: Wonderland ▼ DJ Trillpussies ▼Pop up: Bring it to the floor ▼Happening: Bubbelmannen ▼ Danceoke: Studiokalejdo & Bataljonen ▼Sugarqueens: Teater Nu ▼ Sockerchock / Sugar kick

Residens RESIDENSKONSTNÄR 2024 Residens 2024 Jan Martin Tordby Residens 2 mars - 23 mars Konstnären Jan Martin Tordby skapar nya verk på plats i Bollebygd. Tordby (f. 1990) är uppvuxen i Mariestad dit hon nu återvänt efter 7 år i New York. Tordby är utbildad vid Konstfack i Stockholm. Under perioden 2-23 mars kommer hon använda konsthallen som ateljé och undersöka en serie nya verk. Det kommer även finnas tillfällen att som besökare ta del av processen och höra mer om de verk som skapas. Arbetet kommer sedan presenteras i en utställning i konsthallen 23 mars - 20 april. Utställning 23 mars - 20 april Vernissage 23 mars klockan 12.00-14.00 I am ready to fail lägesrapport: förberedelserna tar över, förberedelser som leder till fler förberedelser - vad rör jag mig emot? jag söker inte kollapsen, kollapsen söker mig. evidensen jag undersöker berättar om chansen, den mirakulösa chansen att jag står redo för resan och lyckas fånga det fartfyllda ögonblicket. lägesrapport: mer förberedelser, mer lidande, mer att utforska, mer att uttrycka. att misslyckas erbjuder en expansiv potential som håller mig vid liv. jag kastar mig ut i ovissheten och litar på materialets hållfasthet. jag tränar mina händer och hela kroppen på elastiska rörelser för att förlänga ögonblicket precis innan allt kollapsar igen. lägesrapport: den enda riktiga kramen är kollapsen. __________________________________________________ Jan Martin Tordby utvecklar flera projekt samtidigt och i etapper, måleri, skulptur och installationsarbeten som faller samman. Genom sitt arbete vill hon att alla ska tänka på vilka vi verkligen är som människor. Hon dras till försummade, vittrande, från stötta och trasiga föremål eller byggnadsmaterial som bär på en specifik resonans. Sina favoritmaterial hittar hon på skroten eller i utkanten av samhällen. Tordby kallar detta material för "othered material". Tordby arbetar med konceptet edging* som tanke-landskap och ingång i sin konstnärliga process. Konceptet hjälper henne att utvinna både språk och gester som driver arbetet framåt. Förberedelser som leder till fler förberedelser inför ett explosivt event. Verken hon utvecklar befinner sig på olika platser i cykliska perioder av specifik rörelse och utforskar ett släktskap eller belyser olikheter mellan specifika materiella sammansättningar. *edging involves cycles of increasing stimulation and stopping just before the point of departure

Teater RÖRELSEN Teater 2023 Ett filosofiskt spiondrama om viljan att göra skillnad inspirerat av den politiska filosofen Hannah Arendt. "En teaterföreställning man inte bör missa om man är det minsta intresserad av scenkonst" - Borås Tidning "Det är genomtänkt, noggrant regisserat och spelat med finess" - Göteborgs Posten Det börjar när allting har gått fel, igen. Hon har kommit hit för att vänta på någon. Kanske har han trenchcoat, det är irrelevant. Det är här hon kommer få sitt nya uppdrag. Vi slungas ner i en brant spiral mot det oundvikliga slutet, en väg kantad av hemliga uppdrag, peruker, otaliga värvningar och osanningar. Vi är alla ansvariga för våra handlingar, samtidigt som vi inte vet konsekvenserna av det som sätts i rullning. Vad har hon, som sitter i baren, gjort sig skyldig till? Hon har definitivt agerat, hon får det att röra på sig. Men går det egentligen att klandra henne? Hon gjorde ju i alla fall någonting. Med inspiration av den politiska filosofen Hannah Arendt, spionberättelser och objektsteater har Teater Nu skapat en föreställning där godhet, lycka och arbete sätts under förstoringsglaset. Rekommenderas från 15 år. Medverkande: Matilda Klamas, dramatiker/regissör Ronja Svedmark, skådespelareIvana Sara Östebro, dramaturg och producent Viktoria Ottosson, ljud och ljus. Sajević, konstnärlig coachning kring objektsteater Annemie Twardawa, konstnärlig coachning kring objektsteater Rörelsen spelades på tre olika platser, i Bollebygd, Borås och Göteborg. 21 JANUARI – BOLLEBYGD, LA FAMILIA BISTRO & BOY KONSTHALL – Premiär! 25 – 26 JANUARI / 28 – 29 JANUARI/ 5 FEBRUARI – GÖTEBORG, KULTURHUSET OCEANEN 27 JANUARI – BORÅS, PUMPHUSET

Utställning SOMMARSALONG 2024 Utställning 2024 SOMMARSALONG 2024 24 augusti – 7 september Sommarsalongen återvänder för femte gången! Salongen visar upp den kreativitet och skaparkraft som finns i Sjuhärad och Härryda. Här hyllas skaparglädjen och den omvälvande fria kreativiteten. Vernissage är den 24 augusti 12.00-14.00 Öppettider Torsdag 15.00-18.00 Fredag 15.00-18.00 Lördag 11.00-14.00 Årets utställare Birgitta G:son Santesson Margareta Bergetun Karina Gustafson Britt-Marie Setterstig Bengt Tuddén Farzaneh Mohamadzadeh Sara Ohlsson Djerf Peter Boström Maria Ulfvin Larsson Margareta Bergetun - En plats i solen

Musikal NEXT STOP: WEST END Musikal 2018 Next Stop: West End var konceptet där du fick uppleva musikal på ett nytt sätt. Du slapp betala dyra pengar för att knappt se nåt, här satt alla på första parkett och fick uppleva morgondagens musikalgiganter. Konceptet innefattade ett musikalquiz, allsång och uppträdanden. De tre första arrangemangen hade vi inbjudna artister. Senare deltog sångare genom Open Mic. Under 2018 arrangerades Next Stop: West End #10 - 7 februari #11 - 11 april #12 - 9 maj #13 - 5 september #14 - 17 oktober #15 - 21 november Next Stop: West End är konceptet där du får uppleva musikal på ett nytt sätt. Du slipper betala dyra pengar för att knappt se nåt, här sitter alla på första parkett och får uppleva morgondagens musikalgiganter. För dig som inte vart med förr - detta är upplägget: Det blir storslaget musikalquiz och open mic under hela kvällen, där DU i publiken får testa dina musikalkunskaper och har chans pröva dina vingar på scen. Konferencier & quizmaster: Rasmus Klamas. Pianist: Viktor Stener. Quiz-info:– Max 4 personer i varje lag. – Det blir nytt, gammalt, obskyrt och superkänt! – Fina priser utlovas! – Ta med ditt bästa musikalhumör Föranmäl dig till open mic – gå gratis! Vi har ett litet begränsat antal platser för föranmälan till open mic. De som föranmäler sig bjuckas på inträdet! Next Stop: West End görs med stöd av Sensus, Västra Götalandsregionen och KulturUngdom

Utställning SOMMARSALONG 2022 Utställning 2022 Sommarsalong 2022 13 aug - 27 augusti Salongen visar den kreativitet och skaparkraft som finns i Sjuhärad och Härryda, och är en plats där gömda mästerverk får möta publik, kanske för första gången. Här hyllas den omvälvande fria kreativiteten! Medverkande utställare: ✿ Katarina Madsen ✿ Ellen Sundell ✿ Nora Sundell ✿ Marianne Stella Gustavsson ✿ SG ✿ Berit Hagström ✿ Elisabeth Nordin ✿ Marie Frejros ✿ Anita Svanholm & Ulf Sveningson

Performance GALA-KLUBBEN Performance 2015 ”All covered in glitter!” är mottot för kvällen när Scenkonstguiden slår upp dörrarna till GALA-KLUBBEN - Scenkonstgalan 2015s officiella efterfest! En klubb där teaterfolk, dansare, performancefolk, cirkuskonstnärer, stand-upare och DU trängs på ett och samma dansgolv. Överraskningarna kommer bli många och alla är välkomna! - Guldregn utlovas en gång i timmen. DJ's: Julia Pugsi Juliana Zapata Uppträdande: PARL3Y - the posthuman soundtrack Glitterlickin Klara Rocking Antonina Nutshell Åldersgräns: 18 år Tillgänglighet: Stor toalett, Hiss från nedre till övre nivå

Teater DRÖMIMPRO Teater 2011 "VAD DRÖMDE DU INATT?" – EN IMPROVISATIONSFÖRESTÄLLNING Mellan 2009-2014 spelade Teater Nu improvisationsföreställningen Drömimpro, där publikens nattliga drömmar skapade föreställningen. Ta del av drömmens fantastiska värld med hjälp av Teater Nu, vi spelar upp dina drömmar direkt på scenen! Varje människa bär på en unik drömvärld och att få ta del av den i form av berättande är en mycket berikande upplevelse. Tänk på vilken rikedom varje människa besitter i form av drömmar, Drömimpro är en bra metod för att ta hand om den rikedomen. Spelningar genom åren: 2014 MoKs Distriktstämma i Skövde Höörs församlings bildfestival 2013 Jubileumskarnevalen Backafestivalen Drakfestivalen Göteborgs kulturkalas – barnkalaset. 2012 KROM Överåsfestivalen Peace and Love Lalehs konsert i Uppsala Eksjö stadsfest Göteborgs kulturkalas – barnkalaset. 2011 Picknickfestivalen 2010 Proletärens FF:s endagsfestival möhippa. 2009 Peace and Love Hultsfredsfestivalen Arvikafestivalen Drömkväll på Amandas teater. VÅRA DRÖMIMPROKONCEPT: KLASSISK DRÖMIMPRO En föreställning med rolig inramning där publikens drömmar står i fokus. Unik och medryckande varje gång. Ett härligt sätt att ta vara på våra unika drömvärldar. Passar ungdomar som vuxna och hela familjen, det är helt enkelt publiken som gör föreställningen. Föreställningen är ca: 45-60 min lång. DRÖMMASKINEN (DRÖMIMPRO FÖR BARN) En föreställning där vi får träffa på nyfikna drömväsen som gärna vill leka fram dina drömmar och en hungrig drömmaskin som förvandlar dina drömmar till verklighet. En föreställning som tar vara på varje barns inre värld. Föreställning är 30-45 min lång.

Utställning IRIS LIEDBERG Utställning 2022 Iris Liedberg Ur rabatten 5 mars – 9 april Temat på utställningen handlar om biologisk mångfald eller avsaknaden av den och inspirationen har varit en pytteliten äng som bostadsbolaget har anlagt i närheten av mitt hem. Ängen fick mig att börja tänka på artrikedom och hur den här blomsterängen som planterats är så välkommen men också så minimal i jämförelse med de stora gröna fält av välklippta gräsmattor som omger den och många av våra bostadshus. Växtligheten består antingen av perfekt arrangerade rabatter eller gräsmattor och inget vilt och spännande däremellan. Ur det väcktes en tanke om att såna där tjusiga sommarbuketter inte går att plocka längre, inte där jag bor i alla fall. Därför har jag behövt skapa mig en rabatt där eleganta och ovanliga blommor fått växa fram. Fast i en hårdare variant och med något längre hållbarhet efter det att de plockats.” – Iris Liedberg __________________________ Tungt är det huvud som bär midsommarkransen Curatorerna Sara Östebro och Maja Östebro om utställningen Iris Liedbergs världar är befolkade av märkliga varelser. Söta djur som tycks bära på tvetydiga intentioner, vackra växter och organiska former som behagar men som likväl kan vara dödligt giftiga. Paletten känns igen, Liedbergs universum tycks ha blivit skapad från ett minne om barndomens 80- och 90-tal, eller kanske kommer det från ett minne om ett minne, ihopplockad ifrån skärvor av något som varit, ifrån drömmar, fantasi och verklighet. Denna värld som kanske till en början kan tolkas som trygg och skimrande nostalgisk bär även på en mörkare mening. En om obalans och artdöd. Liedberg talar om sommarbuketter från en annan tid, och vi påminns om vår barndoms midsommarkransar som bågnade till bredden av vilda blommor från ängar och hagar. Tunga av prästkragar och rödklöver krönte de våra huvuden, som ännu inte hört något alls om klimatkris eller människans rovjakt på naturens tillgångar. Nu består våra kransar av blåklint och eukalyptus köpta i bunt från blomsterbutiken. Hur stort plats får det vilda att frodas, i våra nyplanerade städer och villaområden? Varför är den kuvade gräsmattan så vanligt förekommande? Varför älskar ingen det vilda? I utställningen Ur rabatten får vi möjlighet att varsamt närma oss en skrämmande verklighet. Liedberg tar oss i handen och leder oss med omtanke fram till en rik äng av frågor och insikter. Iris Liedberg är konstnär och utbildad bildlärare från HDK-Valand, Högskolan för Konst och Design. Liedberg arbetar främst genom teckning eller lera, men också med film, måleri eller grafik. Detta är hennes första separatutställning och vi är mycket glada över att den sker hos oss på Boy konsthall. irisliedberg@gmail.com

Utställning ALEX GULLBERG Utställning 2025 Taktil Alex Gullberg 22 februari - 22 mars VERNISSAGE 22 FEBRUARI 12.00-14.00 Årets Kultur Ungdom-konstnär på Boy konsthall är Alex Gullberg. Alex är född och uppvuxen i Göteborg och Lerum. Han är baserad i Göteborg och studerar sitt andra år på målerilinjen på Dômen Konstskola. Genom sitt konstnärskap bearbetar han sin vardag som transperson och bristen på trygga rum genom att skapa sitt eget. Hans praktik grundar sig i ämnen som ömhet, intimitet och queeridentitet. Han använder ofta kroppen, sängen och textil omsorgsfullt avmålade som kommunikationsmedel för kroppslig frihet. Genom min praktik bearbetar jag min vardag som transperson och bristen på trygga rum genom att skapa mitt eget. Sängen är en metafor, ett inre rum men också en fysisk plats där min identitet är obestridd. Jag låter mjuka lakan bli bärare av min historia. Ett taktilt möte där subjekt och objekt blir ett. I måleriet uttrycker textiliernas graciösa och otvungna rörelser min längtan efter kroppslig frihet. Hud och ärr får genom penseldrag förmedla berättelsen och låta avbildningar av en okonventionell kropp bli del av ett allmänt rum. Jag tillåter min identitet exponeras på mina villkor och förstärker det jag vill berätta genom färg och form. Utställningen görs som ett samarbete mellan Kultur Ungdom och Boy konsthall, för att lyfta unga konstnärer verksamma i regionen. Utställningen görs med stöd av Västra Götalandsregionens kulturnämd, Kulturrådet och Sensus. Lena Carlsson från AnnonsMarkna'n har skrivit om utställningen. Läs reportaget om utställningen här . ÖPPET Torsdag 15.00-18.00 Fredag 15.00-18.00 Lördag 11.00-14.00