Teater DRÖMIMPRO 2010 Teater 2010 "VAD DRÖMDE DU INATT?" – EN IMPROVISATIONSFÖRESTÄLLNING Mellan 2009-2014 spelade Teater Nu improvisationsföreställningen Drömimpro, där publikens nattliga drömmar skapade föreställningen. Ta del av drömmens fantastiska värld med hjälp av Teater Nu, vi spelar upp dina drömmar direkt på scenen! Varje människa bär på en unik drömvärld och att få ta del av den i form av berättande är en mycket berikande upplevelse. Tänk på vilken rikedom varje människa besitter i form av drömmar, Drömimpro är en bra metod för att ta hand om den rikedomen. Spelningar genom åren: 2014 MoKs Distriktstämma i Skövde Höörs församlings bildfestival 2013 Jubileumskarnevalen Backafestivalen Drakfestivalen Göteborgs kulturkalas – barnkalaset. 2012 KROM Överåsfestivalen Peace and Love Lalehs konsert i Uppsala Eksjö stadsfest Göteborgs kulturkalas – barnkalaset. 2011 Picknickfestivalen 2010 Proletärens FF:s endagsfestival möhippa. 2009 Peace and Love Hultsfredsfestivalen Arvikafestivalen Drömkväll på Amandas teater. VÅRA DRÖMIMPROKONCEPT: KLASSISK DRÖMIMPRO En föreställning med rolig inramning där publikens drömmar står i fokus. Unik och medryckande varje gång. Ett härligt sätt att ta vara på våra unika drömvärldar. Passar ungdomar som vuxna och hela familjen, det är helt enkelt publiken som gör föreställningen. Föreställningen är ca: 45-60 min lång. DRÖMMASKINEN (DRÖMIMPRO FÖR BARN) En föreställning där vi får träffa på nyfikna drömväsen som gärna vill leka fram dina drömmar och en hungrig drömmaskin som förvandlar dina drömmar till verklighet. En föreställning som tar vara på varje barns inre värld. Föreställning är 30-45 min lång.

Utställning GÖRAN KLING Utställning 2024 Blommor till dom levande Göran Kling 4 maj - 8 juni Vernissage: Lördag 4 maj, 11.30-14.00 Konstnären Göran Kling (f. 1978) presenterar nya verk på Boy konsthall. Blommor till dom levande är en installation av keramiska reliefer i sökande efter svar på frågor om arvsynd, föräldraskap och om hur våld har förändrat konsthistorien. Göran Kling är känd för sina smycken och reliefer med motiv som blandar populärkulturella referenser, memes och smileys med uråldriga symboler. Uttrycket är personligt, slående och direkt – men objekten bär även på frågor och påståenden om hur vi människor skapar värde och mening i våra liv, genom historien och i samtiden. Öppningen av utställningen görs som en del av Craft Days. Lördag den 4 maj erbjuds Craft Days-besökare en gratis busstur till några av evenemangets pärlor. Bussen avgår från Järntorget i Göteborg och tar er först till Nääs Konsthantverk och sedan vidare till Boy konsthall. Boka dina biljetter till bussresan här: https://craftdays.se/craft-tour __________________________________________________ "The tradition of the oppressed teaches us that the ‘state of emergency' in which we live is not the exception but the rule.There is no document of civilization which is not at the same time a document of barbarism. And just as such a document is not free of barbarism, barbarism taints also the manner in which it was transmitted from one owner to another” . - Walter Benjamin, Theses on the Philosophy of History . Stockholmsförorten Fruängen var 30 år gammal när jag föddes. Den hade byggts, som allt annat under åren efter andra världskriget, på en stark ideologi om den nya moderna tiden. Men på 80-talet kändes allt i Fruängen otroligt omodernt. Som om det kom från en svunnen tid vars tankar och ideal inte längre gick att greppa. När de första amerikanska programmen började sändas på tv var färgerna så starka att kontrasten till de dova putsfasaderna blev ogreppbar. Någonstans mellan Tjeckisk dockteater och Hulk Hogan uppstod ett hack i tiden som jag undrat över sen dess. När första världskriget slutade hade Duchamp redan ställt ut Fountain och modernismen hade helt brutit sig loss från allt som någonsin existerat innan. Men kriget hade varit så förödande att när freden till slut kom var Europa förlamat av sorg. Konsten var tvungen att igen bli något tryggt och bekant. Modernismen återgick till religion, mytologi och hantverk. Fast det blev inte som innan utan en ny Frankenstein-version, ihoppusslat av avbrutna idéer och förnimmelser om något som inte längre fanns kvar. Det finns en stentavla i Pompeii av Ikaroslegenden där nästa allt i bilden mörknat utom figuren av en sörjande far sittandes på stranden. Efter att själv blivit förälder läste jag om historien. Jag har alltid trott att det är en sedelärande berättelse om att följa den ”gyllene medelvägen”. Att inte flyga för högt eller för lågt. Men när jag läser den igen handlar det inte alls om det, utan istället om Ikaros far Daedalus. Daedalus, som var konstnär och uppfinnare, tog sig an att utbilda sin systerson i måleri. Men när studenten visade sig ha mer talang än läraren blev Daedalus så avundsjuk att han mördade honom genom att kasta ner honom från Akropolis trappor. Senare i historien, när Daedalus och Ikaros flyr från Kreta med hjälp av vingarna, kommer Atena ned från Olympen för att utkräva rättvisa för faderns synd genom att låta Ikaros falla från himlen. Blommor till dom levande är en installation av keramiska reliefer i sökande efter svar på frågor om arvsynd, föräldraskap och om hur våld har förändrat konsthistorien. Relieferna befinner sig någonstans mellan bild och form där både symbolik och förkroppsligande kan existera samtidigt. Stengodsleran har en historisk koppling till antiken men också en för mig emotionell koppling till funktionalismens husfasader och deras avsaknad av utsmyckning. Installationen utgår ifrån Walter Benjamins tes om konstens roll som krigsbyte där segraren äger makten över dess öde. Där alla artefakter måste ses på i ljuset av en lång historia av nedärvd makt och våld. - Göran Kling __________________________________________________ Vernissage: Lördag 4 maj, 11.30-14.00 ÖPPET Torsdag 15.00-18.00 Fredag 15.00-18.00 Lördag 11.00-14.00 Boy konsthall drivs av konstkompaniet Teater Nu och görs med stöd av Kulturrådet, Västra Götalandsregionen, Bollebygds kommun, Tore G Wärenstams stiftelse, Sparbanksstiftelsen Sjuhärad och Sensus. Öppningen av utställningen görs som en del av Craft Days. https://craftdays.se

Teater GÄSTSPEL: THE MOUSETRAP STORY Teater 2026 For English scroll down Teater Nu bjuder in Teatar Mladih Mišolovka, en ungdomsdriven teatergrupp baserad i Novi Sad, Serbien, till Crossing Stages med föreställningen The Mousetrap Story som spelas 13 maj på scen 46. Föreställningen The Mousetrap Story lyfter personliga erfarenheter av hur det är att vara ung och särskilt hur det är att vara en ung konstnär i Serbien idag. Föreställningen blandar skuggteater, dans och improvisation. På scenen ser vi Petra Protić, Emilija Vasović och Vasilije Zečević. Föreställningen är regisserad av Ibro Sakić. “Med föreställningen vill vi, genom personliga berättelser om brist på rum, tid och värdiga villkor, teckna en större bild av hur det är att vara ung konstnär i Serbien.” – Petra Protić, Teatar Mladih Mišolovka The Mousetrap Story är skapad genom en kollektiv process som involverar skådespelare, en dramatiker, en teaterpedagog och en regissör. Föreställningen har en dokumentär ton och berättar historien om en småskalig, oberoende teater för barn och unga i Serbien. Det är en kärlekshistoria till konsten, till andra och till livet självt. I sin kärna handlar den om att finna sig själv genom konsten och att vägra ge upp trots livets svårigheter och de roller som tilldelas oss. The Mousetrap Story hade sin urpremiär i Jesi, Italien, där den samproducerades av Fondazione Pergolesi Spontini och Teatar Mladih Mišolovka inom ramen för projektet TESTART, med medfinansiering från Kreativa Europa. Teater Nu är mycket glada över att få stå värd för den svenska premiären i Göteborg och riktar ett varmt tack till projektet TESTART och koordinatorn Consorzio Marche Spettacolo för att ha möjliggjort detta. Spelas: 13 maj kl 18 Plats: Scen 46, Fiskhamnsgatan 43, Göteborg Fri entré men bokning krävs till respektive föreställning Boka biljett Längd: 45 min Språk: Serbiska med engelska undertexter Läs mer om hela festivalen: Crossing Stages! ENG: THE MOUSETRAP STORY Teater Nu invites Teatar Mladih Mišolovka, a youth-driven theatre group founded and based in Novi Sad, Serbia. The performance The Mousetrap Story highlights personal experiences of what it means to be young, and especially what it means to be a young artist in Serbia today. Blending shadow theatre, dance, and improvisation, the piece features Petra Protić, Emilija Vasović, and Vasilije Zečević on stage, and is directed by Ibro Sakić. “With this performance, we want to use personal stories about the lack of space, time, and dignified working conditions to paint a broader picture of what it means to be a young artist in Serbia.” – Petra Protić, Teatar Mladih Mišolovka Created through a collective dramaturgical process involving actors, a playwright, a theatre educator, and a director, The Mousetrap Story carries a documentary tone and tells the story of the birth of a small independent theatre for children and young people in Serbia. It is a love story—for art, for others, and for life itself. At its core, it is about finding oneself through art and refusing to give up despite the hardships life brings and the roles it imposes. The Mousetrap Story had its world premiere in Jesi, Italy, where it was co-produced by Fondazione Pergolesi Spontini and Teatar Mladih Mišolovka as part of the project TESTART, co-financed by Creative Europe. Teater Nu is delighted to host the Swedish premiere in Gothenburg and extends its gratitude to the TESTART project and the coordinator Consorzio Marche Spettacolo for making this possible. Performed: May 13 at 6 PM Location: Scen 46, Fiskhamnsgatan 43, 414 58 Gothenburg Duration: 45 minutes Language: Serbian with english subtitles Get your ticket Read more about the Crossing Stages Festival here. Links to Teatar Mladih Mišolovka: https://www.facebook.com/teatarmladihmisolovka?locale=sr_RS https://www.instagram.com/teatarmladihmisolovka/

Utställning TINA UMER Utställning 2022 Tina Umer Gone Clicking – Rugs 5 – 19 februari INSTAGRAM LIVE MED TINA UMER Torsdag 10 februari 18.00 Live på Instagram @boykonsthall Vi kommer få en digital rundtur av utställningen och höra Tina berätta mer om utställningen och idéerna bakom. Passa på att ställa dina frågor direkt till Tina och till oss i chatten! Tina Umer är född 1991 i Koper, Slovenien, och bor och arbetar nu i Göteborg. Umer tog sin masterexamen i fotografi vid HDK-Valand i Göteborg 2019, och har sedan tidigare en kandidatexamen från Visual Communication vid Academy of Fine Arts and Design i Ljubljana. I sina arbeten undersöker Umer teman som minnen, personlig symbolik, och olika lager av materia och mening. Umer arbetar utifrån fotografi men blandar det med textilkonst, installationer, ljud och måleri. https://www.tinaumer.com/ Gone Clicking – Rugs är en del av den större serien Gone Clicking som berör spamlandskapet på nätet, prokrastinering och löftet om att kunna hitta tillfredsställelse bland annat genom onlineshopping. Umer har samlat skärmdumpar av objekt som först dök upp som AI-skapade clickbait-annonser. Hon dök senare in till själva källan, till webbplatsen Wish – en snabbt växande e-gigant som för samman (ofta) kinesiska säljare med väst, och bildar en ny sorts sidenväg. Det hon hittade är föremål menade för underhållning eller skönhet med tveksamt värde och användning, deras existens är baserade på exploateringar och ett överflöd av varor. Objekten visar det onödiga, bisarra och motsägelsefulla i nutiden. Kanske kan de också förstås som något slags anti-objekt, som förstör sitt eget syfte. Är de, på grund av hur snabbt de konsumeras och sin förlust av kontext, redan någon sorts moderna reliker? Vart leder vår girighet och överkonsumtion av råvaror, när vi så tydligt vet att vi måste förändra vårt sätt att agera mot planeten här och nu? Mattorna har Umer beställt av ett företag baserat i Kalifornien, men som tillverkar mattor i Marocko, ett tillvägagångssätt som efterliknar hur e-handelwebbplatsen fungerar. Hantverkarna fick en samling skärmdumpar och valde sedan ut vilka de kunde göra beroende på sin förmåga och tillgängliga färger. Resultatet har påverkats av den mänskliga handen, och den folkliga vävnadstraditionen. Detta har förvandlat föremålen ytterligare och fört dem än längre från deras användning. Onlinebilderna materialiseras och förvandlas genom mänskliga fel. I utställningen ingår även släppet av boken Gone Clicking , ett samarbete med konstnären och designern Sara Bezovšek, där ett bredare urval av föremål ställs mot reflektioner över deras betydelser. Utställningen på Boy konsthall presenteras i samarbete med KulturUngdom , en ideell förening som backar, synliggör och utvecklar initiativ kring eget skapande, projekt och arrangemang av och med unga mellan 13-30 år i Västra Götaland.

Performance LILLA KÖREN 2014 Performance 2014 Lilla Kören var en perfomancekör som rörde sig i gränslandet mellan det lite corny 40-talet och 2000-talets sliskiga yta. Lilla Kören specialskrev låttexter efter tillfälle och genomförde aktiviteter som bussbingo, sjungande servering och levande frågesport. Lilla kören rätt och slätt Kören älskar diktatoriska outfits, töntiga jultröjor i 3D och tar livet med en klackspark. Rent konkret skapar Lilla Kören koncept baserat på tillfälle. Uppträdande 2014 20-årsfest KulturUngdom Vara Kulturafta Kvalupptakt med fjäderprakt Gränslös buss

Teater HÄRMED FÖRKLARAR JAG KRIG MOT GUD Teater 2011 Spelades 15 april – 5 maj, 2011 på Amandas teater. Under nio föreställningar bjöd Teater Nu in gymnasieklasser och trevlig publik till Härmed förklarar jag krig mot Gud. I samband med föreställningen anordnades samtal där publiken diskuterade tillsammans med skådespelarna och inlånade moderatorer. I anslutning till föreställningen kunde man beskåda fotoutställningen ”Guds gåva till mannen”. Om föreställningen: ”Sex gudar kommer ner på jorden och intar människogestalt, deras uppgift från Gud är att övervaka världen och se till att livet fortlöper. Några blir ordningsgudar och några blir ödesgudinnor. En dag tröttnar ödesgudinnorna på sin uppgift. Varför blev de kvinnor som ska förlika sig med tanken att föda barn, är deras mening med livet redan bestämd? Berättelsen är en saga och ett porträtt av samhällets syn på fortplantning, kvinnan och Gud. Är meningen med livet barn? Vem är det som stöper oss och styr våra liv? Kan inte allt ibland kännas orättvist uttänkt? Är det inte dags att ta saken i egna händer? Är det inte dags att förklara krig mot Gud?” Föreställningen presenterade inga lättköpta svar utan bejakade det frågande och uppmuntrade till att brottas med könsideal, Gud och de rådande normerna för att ta reda på vad man själv egentligen tycker om saker och ting. Medverkande: Manus och regi – Matilda Johansson Producent – Rasmus Klamas Skådespelare – Anna Bergman, Kaisa-Liisa Strand, Alexandra Frick Brorsson, Elin Hansen, Johan Paus, Nils Lindenmo, Rasmus Klamas och Magnus Lindberg. Scenograf – Petra Linderson Ljusdesign – Michel Käll Kostym – Ia Olsson Guds gåva till mannen Fotoutställning av Gabriella Duraffourd och Astrid Warberg. Härmed förklarar jag krig mot Gud arrangerades med stöd av Göteborgs Stad Kultur, MoKS och Folkuniversitetet.

Utställning SOMMARSALONG 2024 Utställning 2024 SOMMARSALONG 2024 24 augusti – 7 september Sommarsalongen återvänder för femte gången! Salongen visar upp den kreativitet och skaparkraft som finns i Sjuhärad och Härryda. Här hyllas skaparglädjen och den omvälvande fria kreativiteten. Vernissage är den 24 augusti 12.00-14.00 Öppettider Torsdag 15.00-18.00 Fredag 15.00-18.00 Lördag 11.00-14.00 Årets utställare Birgitta G:son Santesson Margareta Bergetun Karina Gustafson Britt-Marie Setterstig Bengt Tuddén Farzaneh Mohamadzadeh Sara Ohlsson Djerf Peter Boström Maria Ulfvin Larsson Margareta Bergetun - En plats i solen

Performance GALA-KLUBBEN Performance 2015 ”All covered in glitter!” är mottot för kvällen när Scenkonstguiden slår upp dörrarna till GALA-KLUBBEN - Scenkonstgalan 2015s officiella efterfest! En klubb där teaterfolk, dansare, performancefolk, cirkuskonstnärer, stand-upare och DU trängs på ett och samma dansgolv. Överraskningarna kommer bli många och alla är välkomna! - Guldregn utlovas en gång i timmen. DJ's: Julia Pugsi Juliana Zapata Uppträdande: PARL3Y - the posthuman soundtrack Glitterlickin Klara Rocking Antonina Nutshell Åldersgräns: 18 år Tillgänglighet: Stor toalett, Hiss från nedre till övre nivå

Teater KONSTKOLONIN Teater 2017 – EN MIDDAG DU SENT KOMMER GLÖMMA. EN FÖRESTÄLLNING SOM RÖR SIG I GRÄNSLANDET MELLAN TEATER, SUPPER CLUB OCH KONSTNÄRSSAMTAL. GENOM KOREOGRAFI, DRAMATISERING, INSTALLATION OCH MIDDAG REKONSTRUERAS MYTOMSPUNNA KONSTNÄRSKOLONIER PÅ PLATS I TRÄDGÅRDSFÖRENINGEN I GÖTEBORG. Konstnärskolonier har historiskt fungerat som ett motstånd mot den rådande ordningen och varit en plats för konstnärer att undersöka nya uttryck, testa nya vägar och göra det där som ingen vågat göra innan. Vilka nutida konstnärliga tillflyktsorter behövs idag? Genom tre kvinnliga konstnärers ögon – Lili Brik (mest känd för att ha inspirerat bland annat Majakovskij, Yves Saint-Laurent och Pablo Picasso), Virginia Woolf (Bloomsburygruppen) och Anna Ancher (Skagenmålarna) – blickar vi tillbaka till 1900-talets början och sekelskiftets konstkolonier. Varje föreställning gästas av en inbjuden gäst, som reflekterar kring konstkoloni som livskonst, motståndsstrategi och alternativ samhällsform – och hur konsten kan utgöra en rum för förändring idag. Konstkolonin är ett gestaltande av en dagdröm, en dröm om konstnärsklustret som förhöjer dig. Ett försök till att skapa känslan av original. En lek med vad som är genuint. Ljuset i Skagen blandas med svettig poesi och nyskapande form. VI BÖRJAR MED EN MIDDAG OCH SLUTAR MED KONTEMPLATION. VÄLKOMMEN ATT SLÅ DIG TILL BORDS! Under föreställningen kommer du bjudas på mat* och dryck finns också tillhands.* KONSTNÄRLIGT TEAM Idé och koncept: Matilda Johansson, Sara Östebro & Henrik Sputnes Regi och manus: Matilda Johansson Skådespelare: Lina Ljungqvist Dansare: Jasmine Attié INBJUDNA GÄSTER Fredag 15 september - Nina Bondeson Nina Bondeson är en välkänd svensk bildkonstnär, författare och debattör, boende och verksam i Mölndal. Bondeson har tidigare varit professor i textilkonst vid högskolan för design och konsthantverk, vid Göteborgs universitet. Söndag 17 september - John Huntington John Huntington är konceptuell konstnär med främsta intresse i byråkratiska strukturer, irrationalitet och motstånd. Genom sina två samarbetsprojekt Kanslibyrån och Frihetsförmedlingen försöker han utmana och omforma strukturer i samhället, för att belysa det tvetydiga och ibland absurda i en del sociala överenskommelser. Onsdag 20 september - Matilda Johansson Matilda är konstnärlig ledare för Teater Nu och regissör för Konstkolonin. När nu Matilda själv blir gäst vid bordet får vi höra hennes tankar kring ämnet och om varför konstnärkolonier lockar. I sitt konstnärsskap återkommer Matilda till tematiker som rör sig kring makt och inflytande, organisering och påverkan. Matilda brinner för form, både ritualen kring “att skapa scenkonst” och “att gå på scenkonst”. Hennes stil är lekfull men noggrann. Matilda är helt klart en Brechtian med en förkärlek för verfremdung och premissen att skådespelarna går in och ut i fiktionen. Torsdag 21 september - Caroline Andréason Caroline Andréason är skådespelare och konstnärlig ledare för konstkollektivet snö. Caroline har arbetat på Backa Teater, Folkteatern, Göteborgs Stadsteater, Teater UNO och Cinnober, och även gjort ett flertal större roller på film och i TV. Konstkollektivet snö har sedan starten 2012 skapat scenkonst och performance, bl a Psykos 4.48 av Sarah Kane 2013, Slå rot där ingen plats för rötter finns 2014-15, Flykt 2016 och senast Modern av Svetlana Aleksijevitj 2016, som fortfarande spelas och skall ut på turné senare i höst. Konstkollektivet snö vill skapa rum för samtal och söker nya spelplatser varje gång. Fredag 22 september - Josefina Posch Josefina Posch är internationellt verksam konstnär som sedan 2008 är baserad i Göteborg. Hennes konstnärskap existerar i skiljelinjen mellan det privata och det publika och rör sig i gränslandet mellan skulptur, digitala medier och social-practice. Josefina är även verksam som curator, aktivist och föreläsare; hon driver Snowball Cultural Productions, är styrelsemedlem och gallerikoordinator på Galleri Box och adjunkt på Akademin Valand, Göteborgs Universitet. Lördag 23 september - Trinidad Carrillo Trinidad Carrillo är konstnär och bor i Göteborg sedan 1998 då hon började på Högskolan för Fotografi där hon tog Masterexamen. Hon har givit ut tre fotoböcker: Naini and the Sea of Wolves ( svenska fotobokspriset 2008), The name from Mars (2013) och No Date (2016). Hon har ställt ut flitigt i Sverige och även internationellt. Hon har sin grund i fotografin men jobbar även med installationer och perfomativa musikverk sedan ett par år tillbaka. Hon är just nu med på den kollektiva utställningen Konvergenser#3 på Nevven Gallery i Göteborg och arbetar på en duoutställning med Tuija Lindström som öppnar i Husby Konsthall den 25 November. I sin praktik intresserar hon sig för det som finns emellan det personliga och det magiska. Torsdag 28 september - Caisa-Stina Forsberg Caisa-Stina Forssberg, frilansande skådespelare med bas i Göteborg. Nyutexaminerad från Masterprogrammet för fördjupat skådespeleri. Aktuell med Körsbärsträdgården på Smålands Musik & Teater samt med Jag, Händel med det norska kompaniet Nartmanstiftelsen. Hon utgör även 50% av podcasten Kulturens ABC och driver instagramkontot @bleknos. Fredag 29 september - Veera Suvalo Grimberg Veera Suvalo Grimberg är initiativtagare till och konstnärlig ledare för Spinn. Hon har varit verksam som koreograf och dansare sedan 1995. Veera är utbildad dansare på Performing Arts School i Göteborg och har dessutom studerat danspedagogik. Bland Veeras egna verk märks bl.a. Hi-Hat Xpres 2012, The Dancing Excavators, The ground breaking ceremony (Sveriges paviljong, Världsutställningen i Shanghai) 2009 och Truckbaletten 2007-2009. Mellan 2003-2004 arbetade Veera som Airis-konstnär (TILLT) och 2004-2007 som Stadskoreograf i Vara. Hon har också arbetat som dansare med koreografer som Gun Lund, Ismo-Pekka Heikinheimo och Eva Ingemarsson. Lördag 30 september - Ami Skånberg Dahlstedt Ami Skånberg Dahlstedt är en scenkonstnär som arbetar med dans, text och film. Hennes verk är en intra-aktion av nutida dans, japansk dans, livsberättelser och konstnärlig forskning. Hon har just spelat föreställningen Medusas Skratt som förenade punk, Hélène Cixous, japansk medeltidspoesi och disco. Hon arbetar undersökande med att gå långsamt för att se hur en dansarmetod kan vara ett sätt att möta samhället/att mötas i samhället. Hon har också påbörjat ett scenkonstnärligt arbete om hur kvinnlig galenskap konstrueras.

SCENKONSTGUIDEN SOM KULTURREDAKTION Från starten 2014 fram till 2019 drev Teater Nu Scenkonsguiden. Under årens lopp publicerades 1150 artiklar av 125 skribenter. 2022 knoppade Teater Nu av verksamheten och Scenkonstguiden blev en egen förening och ledningen togs över av Linda Brelin och Märta Jungerfelt. Samtalet om scenkonst är viktigt och tillhör alla. Scenkonstguiden arbetade för en inkluderande konst- och kulturscen och ville inspirera till fler röster i konstsamtalet. På webben och i appen kunde du läsa intervjuer med spännande personer, recensioner av föreställningar, personliga krönikor och r ekommendationer om spännande händelser. Scenkonstguiden ville skriva om konst och scen på ett lättillgängligt och kul sätt, uppmana till egna tankar och ge inspiration att se mer konst- och scenkonst. Ta del av utvalda artiklar eller besök Scenkonstguiden i sin nuvarande form. SCENKONSTGUIDEN.SE ARTIKLAR: FOKUS INSTÄLLT PÅ NYSKRIVEN DRAMATIK 13 november 2019 Intervju med Sara Arrhusius om rum för ofärdig text och hur man kan möjliggöra för framtidens svenska dramatiker. Läs mer BARNEN – VAD HAR GÅTT FEL? 6 november 2019 EliSophie Andrée har sett Riksteaterföreställningen Barnen i Höganäs och delar denna gång ut vattenglas i betyg. Läs mer HUR DJUPT ÄR KANINHÅLET? 18 april 2019 Karin Noomi Karlsson har sett Ensam galning i ett slakthus i Gamlestaden, Göteborg Läs mer STOLT HISTORIA SOM SKAPAR FÖRÄNDRING 28 februari 2019 Sara Axelsson har träffat den romska kvinnoföreningen Trajosko Drom och gruppen bakom föreställningen En Oförglömlig Historia. Läs mer TERAPI FÖR DÖDSRÄDDA 6 november 2018 Sara Östebro har tagit del av Begravning1, en interaktiv helkväll ägnad åt begravning och död. Läs mer SPLATTERFOTBOLL, FAKE-BLOD OCH DÖD PÅ LÅTSAS 18 oktober 2018 Rasmus Raphaëlle Östebro har tagit del av Molly Lowes megaperformance GAME ON på Lilith Performance Studio i Malmö. Läs mer TRUSTCOINS OCH SEKTKÄNSLOR 21 september 2018 Matilda Klamas har sett föreställningen 35 jag och några skådespelare på Backa Teater. Läs mer TOMRUMMET BLEV STARTSKOTTET 18 september 2018 “Vad är en akademi, egentligen?” Veronika Gustafson har kikat närmare på Den Nya Akademien. Läs mer ETT LÅNGSAMT MUSIKSTYCKE BAKLÄNGES 14 september 2018 Reika Xappola Farman har sett koreografen Jefta van Dinthers Dark Field Analysis på Göteborgs dans- och teaterfestival. Läs mer GÄRNA MER GLÖD! 24 augusti 2018 Matilda Klamas reflekterar kring Göteborgs dans- och teaterfestival och ställer sig frågor kring engagemang och angelägenhet. Läs mer LÅT OSS PÅVERKA 24 augusti 2018 Matilda Klamas ringde upp Frida Blom på PR-byrån Westander och fick veta mer om lobbying och opinionsbildning. Läs mer "NU VET JAG BÄTTRE VILKA MINA VÄNNER ÄR" 9 augusti 2018 Det norska teaterkompaniet Verk Produksjoner djupdök ner i 100 år av konstnärsmanifest och fann nya vänner i konsthistorien. Läs mer EN KÄRLEKSFÖRKLARING TILL EN NEDLAGD FESTIVAL 13 juli 2018 Amelie Svenstedt har upplevt sitt första år på Gagnef, som också är det sista. Efter 17 år med musik och konst vid Dalälven läggs nu festivalen ner. Läs mer BYGDESPELENS FÖRLOVADE LANDSKAP 8 juli 2018 Karin Noomi Karlsson guidar oss till bygdespelen i Dalarna. Läs mer MED HORISONTEN SOM KULISS 5 juli 2018 Maja Björkquist har besökt Oerol, en nederländsk festival för platsspecifik konst. Läs mer VÄRDIG ETT KALEJDOSKOP 12 juni 2018 Matilda Klamas har sett DOP1 i Uppsala. Läs mer DET RÄCKER INTE ATT SÄGA ATT ALLA ÄR VÄLKOMNA 4 juni 2018 Anna Bergström, konstnärlig ledare på SpinnUnga, reflekterar kring utbildning inom dans på lika villkor. Läs mer MENINGSLÖSHET SOM FRIGÖR 5 maj 2018 Sara Östebro har pratat med koreografen och konstnären Sonja Jokiniemi som gästar Göteborgs dans- och teaterfestival med Blab. Läs mer FESTIVALSPECIAL 4 maj 2018 En festivalspecial med tips på internationella festivaler och hur en hittar in i stämningen. Läs mer MOGNA BALLONGER OCH DOFTEN AV GUMMI 24 april 2018 Matilda Klamas har sett Rosemarys Babyshower på PotatoPotato. Läs mer RESONANS AV SMÄRTA 17 april 2018 Matilda Klamas har sett Hemsjuka på Folkteatern i Göteborg. Läs mer GENERÖS PERFORMANCEFESTIVAL I JANUARIMÖRKRET 6 januari 2018 En festival helt tillägnad performancekonsten. Läs mer ORMEN LEVER (VARNING FÖR IRONI) 26 december 2017 Yolanta Schultz Rigtorp skriver om kampen för ett rikt kulturliv, om konstkritik och självinsikt. Läs mer MED LIMMET SOM VAPEN 5 december 2017 Julia Hagström har sett Limmerskan och the glue movement – ett laboratorium för lim-experiment och andra former av poesi bakom nerdragna persienner på Malmö Dockteater. Läs mer SATANS DÖD VÄCKER NYA TANKAR TILL LIV 28 november 2017 Erika Böös tar avsked av triologin Satans Demokrati Läs mer FLUGORNA – VI ÄR FANS! 6 november 2017 Matilda Klamas och Sara Östebro såg Flugorna på Göteborgs Stadsteater. Läs mer BLOOMSBURYGRUPPEN SER BORTOM DET MÄTBARA 20 september 2017 Matilda Klamas har pratat Bloomsburygruppen med Ingela Lind och hittat en grupp som går bortom det mätbara och tvärsäkra. Läs mer GREZ-SUR-LOING, EN UTOPI? 1 september 2017 Intervju med Alexandra Herlitz, universitetslektor på institutionen för kulturvetare, som doktorerat kring Grez-sur-Loing. En konstkoloni i Frankrike Läs mer EN UPPLEVELSE AV VISUELLT OCH EMOTIONELLT ÖVERFLÖD 15 juli 2017 Anne Vigeland har upplevt Bröllop1 – en interaktiv mastodontupplevelse i en industrilokal i Uppsala. Läs mer SMÅ NERVER AV PLAST 7 januari 2017 Oscar Steen var på pressvisningen av Malmö Dockteaters nya föreställning Skvalpet som har premiär den 9 januari Läs mer JAG KÄNNER ATT JAG HAR KOMMIT HEM 15 november 2016 Rasmus Klamas tog sig ett snack med författaren och regissören Martina Montelius. Läs mer MONEY FOR NOTHING 10 oktober 2016 Yolanta Schultz Rigtorp har sett Mephisto och blev så frustrerad att hon uppfann ett ny recensionsform för 2010-talet. Läs mer MIN VÅTA IMPRODRÖM 8 september 2016 Rasmus Klamas har besökt Improfest i Göteborg och berättar om en kväll från helvetet till himlen. Läs mer FÅNGEN I FANTASIN 27 maj 2016 Intervju med regissören Max Bolotin om kärlek, relationer och makt. Läs mer ÄR SVERIGE REDO FÖR HEDWIG? 5 maj 2016 Rasmus Klamas har ringt upp Hugo Hansén som regisserat musikalen Hedwig and the angry inch. Läs mer MED HJÄRTAT I KULTURPOLITIKEN 13 april 2016 Vad gör en kulturpolitiker? Matilda Klamas travade in i stadshuset och träffade Mariya Voyvodova, ordförande i kulturnämnden, för att finna svar. Läs mer KULTUR MÅSTE KUNNA ÄGA RUM 16 mars 2016 Hur får kultur plats i staden? Intervju med Heiti Ernits, doktorand och projektledare. Läs mer MAKODES ÅTERKOMST 28 januari 2016 Om Makode Lindes utställning. Läs mer ”VI ÄR VIKTIGA. VI KAN FÖRÄNDRA. VI GÖR DET IHOP.” 8 januari 2016 Samtal med Gruppen om konstnärlig utveckling, normkritisk scenkonst och trygga rum. Läs mer FÖR JAG SER TALANGER I FÖRORT MEN INGA FÖREBILDER 6 januari 2016 Alexander Abdallah bjuder på en personlig krönika och tankar kring sin resa som rasifierad inom scenkonsten. Läs mer ”SVARTKLUBBARNA KOMMER DÖ UT” 2 oktober 2015 Sara Östebro tog del av samtal om klubbkultur och DJ-liv. Läs mer INTENSIVKURS I SINNLIGT LÄRANDE 14 september 2015 Sara Östebro har tagit del av Sisters Academy i Malmö. Läs mer VAD ÄR DOCKTEATER? 8 september 2015 Rasmus Klamas intervjuar Margareta Sörenson, kritiker, om dockteater. Läs mer JAKTEN PÅ STARTEN AV KARRIÄREN! 27 augusti 2015 Rasmus Klamas intervjuar dramatikern Malin Axelsson. Läs mer PULSMÄTNING PÅ SKÅDESPELARLINJEN I GÖTEBORG 17 juni 2015 Intervju med Catharina Bergil om skådespelarlinjen. Läs mer VI TAR TEMPEN PÅ STOCKHOLMS DRAMATISKA HÖGSKOLA! 26 maj 2015 Rasmus Klamas intervjuar Simon Norrthon, lektor i skådespeleri. Läs mer

Gästspel Lovefuckers - SPAM Gästspel 2015 Gästspel av den berlinska objektteatergruppen Lovefuckers. En föreställning om tillit och autenticitet, bedrägeri och bluff. Och miljtontals spam-mail. Allt enligt Lovefuckers mål “to put some glamour to dirt and to search for love where everything seems to be sick”. Teater Nu har haft en crush på Lovefuckers uttryck och stil sedan 2009 då vi först såg dem spela - och nu har vi äntligen lyckats få till ett gästspel här i Göteborg. Nu ska fler få chansen att falla pladask! Lovefuckers kombinerar musik, video, dockor, performance och dokumentärt material i sina produktioner. De har spelat på konsertarenor och klubbar likväl som teatrar och konstfestivaler. Med sin punkiga attityd till genren och sin unika stil föryngrar Lovefuckers dockteatern. De jobbar med flytande gränser mellan objekt, docka och skådespelare och blandar allvar med humor och populärkulturella referenser. Vi kan med stolthet presentera sverigepremiären av föreställningen: SPAM click.slap.stick.yeah Vad är SPAM? Rena bedrägerier, ett rop på hjälp, ett ärligt försök att förföra? Varje dag skickas miljontalts spam-mail till miljontals inkorgar. Lovefuckers ger sig ut på jakt, gräver djupt för att finna själva källan. På sin resa riskerar de att själva förvandlas till spam. En föreställning om tillit och autenticitet, bedrägeri och bluff. Vad är värdet på en komplimang gjord av en skådespelare från scenen? Hur mycket skulle det behövas för att förföra dina tankar? På scen: Ivana Sajevic och Nils Zapfe Fredag 11 dec 19.00 Söndag 13 dec 16.00 + 30 min eftersamtal i ledning av Torbjörn Alström. 100 kr för studenter/arbetsfria, annars 150 kr. Cinnober Teater, Göteborg Föreställningen spelas på engelska. Med stöd av: Arvsfonden, Kulturrådet/Sweden Arts Counsil, Sensus och KulturUngdom.

Performance 10 ÅRS JUBILEUM Performance 2017 TEATER NU FYLLER 10 ÅR OCH FIRAR DETTA MED PERFORMANCE-FEST! KOM OCH HURRA, DANSA OCH RÖJ MED OSS! ❤️ Var: Teater Buratino, Göteborg (Torpa gatan 2, hpl Härlanda) När: 1 december kl 20.00-02.00 DJ:s Teater Nu-crew Liveperformance under kvällen Överraskningar Eldshow Karaoke Snacks Bar Quiz Memory lane Vill du ge en present till Teater Nu uppskattas performance och happenings. Maila: info@teaternu.se för att få en spot i programmet (bjuder en på show bjussar vi på inträdet). Inträde: 50pix (tänk stöd, tänk fest – kom!) Swish är Drottning! Det kommer bli en oförglömglig kväll, helt i Teater Nu:s anda – gränsöverskridande och magiskt! SNEAK PEEK PÅ KVÄLLEN: Konferencierer för kvällen – Sara Östebro och Matilda Johansson För kvällen intar duon Matilda och Sara scenen som konferencierer och bjuder på scenkläder från Teater Nu:s historia. Vad sägs om de här statement piecen! Dans-Karin Dans-Karin är tillbaka med ännu en succé. Denna gång tar hon fram powern i dig och blandar krigsdans, egenkomponerad styrka och pepp. Dada-performance Matilda Johansson kommer bjuda på ett Hugo Ball inspirerat performance. Eldshow Kom och se Teater Nu-Nils sätta eld på saker och ha dem runt-, på- och i sig. Kyla och mörker utlovas framtills dess att han kör igång, efter det blir det både ljust och varmt…speciellt för Nils som löper stor risk att bli kontrastbländad och brinna upp.