Samtal FINNS GODHET? Samtal 2023 11 januari 2023 / Borås stadsbibliotek / 18.00 Föreställningen Rörelsen är ett filosofiskt spiondrama där godhet, lycka och arbete sätts under förstoringsglas. Här får vi följa en person som drivs av en stark längtan till förändring, men hennes vilja att göra skillnad har lett henne i en brant spiral neråt, där hon insnärjd bland tvivelaktig moral och osanningar försöker rättfärdiga sina handlingar. Men går det egentligen att klandra henne? Hon gjorde ju i alla fall någonting. Är det avsikten eller utfallet som bestämmer om en handling kan betraktas som god? Hur påverkar idén om godhet vårt handlande? Och kan godhet vara farligt? Välkommen att diskutera tillsammans med Teater Nu och inbjudna gäster! Medverkande: Matilda Klamas – Regissör för Rörelsen Magnus Abrahamson – Präst i Svenska kyrkan Borås och teol. dr Marita Cronqvist – PhD, Högskolan i Borås Sara Östebro – Producent och dramaturg för Rörelsen Samtalet görs i samarbete med Borås stadsbibliotek, med stöd av Kulturrådet, Västra Götalandsregionens kulturnämnd och Sensus.

Samtal SIAR OM FRAMTIDEN Samtal 2015 Scenkonstguidens Matilda Johansson och Sara Östebro målar upp framtidsscenarier, lägger fram teser, resonerar och slår vad med varandra om vad vi kommer kunna se på scenkonstscenerna i framtiden. Vad kommer det göras scenkonst om 2016, 2017, 2025? Hur kommer det se ut? Och vilka sitter i publiken? Samtalet tar avstamp från vad som skett inom scenkonsten i Sverige första halvan av 2015, från Scenkonstguidens upplevelser och iakttagelser på Scenkonstbiennalen i Malmö och från insamlat intervjumaterial. Fri entré! Dans- och Teatertältet (vid Stora Teatern) En del av Göteborgs Kulturkalas

Utställning LARS JONSSON Utställning 2025 Lars Jonsson - Magnus Hedmans gloves department of P12-2002-05-06-007: BOND the Golden goal på slutvisslan 15 november - 13 december Vernissage 15 november, kl 12.00-14.00 Lars Jonsson är fotbollsspelaren som blev konstnär. I sitt konstnärskap utgår han från sina erfarenheter från fotbollen och omformar sportens språk och ritualer till installationer och performance. Utställningen Magnus Hedmans gloves department of P12-2002-05-06-007: BOND the Golden goal på slutvisslan består delvis av ett ljudverk/en egenskriven monolog som tar sin utgångspunkt ifrån det klassiska tidningsomslaget där Magnus Hedman och Magdalena Graaf poserar lättklätt med ett par fotbollshandskar som scenografi. Monologen tar sedan formen av fri association blandat med hejaramsor och sportreferenser, och behandlar ämnen såsom drömmar, fantasier, sex och omklädningsrumskultur. Allt handlar om strecken, de vita, dextro-Sol Campells planritningen gick planenligt, när han bytte rött mot vitt i glaset, för alltid Djuuuuudas, Fever Ray pitch möter Robbie Fowlers målgest, Fitzcarraldo? Ett gäng 13-12 åringar samlad runt coach Per-Eriks bula, tänk 13-37 nu boys, Power(cis)king, No homo, när offsidelinjen förblev forever, två uppstrecka långfingrar bildade en enmanscirkus i straffområdets privata sektor, tog Ultra(s)bussen Linje 8 hela vägen genom ljuva livet, peking i plura-l away, maskerad för division 6 Norra norrland, där vissa var snabbare till fikat än i djupled, mockarutiga bortförklaringar om saftens innebörd i vattenflaskan, i nedfallande led eller i motsatt dansanslutning till duschrummets negativa effekt på storleken, helikoptern hjälpte inte på kyla, “de vet väl om förminskningen?”, damerna alltså, b-rud(e) boy joh, Johansson, André den store vaktar ett annat mål, så att säga, behöver jag fortsätta? Tänk att få sätta på, sig ett par nya, Copa mundial, få dubbarna i låret av Paul Scholes utsträcka tredje ben, stödboll till när Håkans Milds lår liknades vid en schweizerost, håligheten genomfördes med backlinjens baksug, laktosintolerant när Gaino-maXXXade ut den, risig skattkista på taktiktavlan, de brunsvarta restprodukterna bildade det luddiga motivationsbrevet “ni är sämre än flickor 94” Lars Jonsson (född 1990) är en svensk konstnär, baserad i Bergen och Umeå. Han är utbildad vid Konsthögskolan i Umeå, Escola Massana i Barcelona och har en MFA från Konsthögskolan i Bergen. Jonssons konstnärliga praktik utgår från det skrivna med inslag av performativa handlingar, där han använder ett elliptiskt narrativ. Han dansar runt det övertydliga och låter orden buga för den poetiska helheten. Jonsson använder sig av ett flertal olika medier såsom performance, text, video, fotografi, ljud eller objekt. Återkommande teman är relationer, minnen och fantasier. Uställningen görs med stöd från Västra Götalandsregionen, Kulturrådet, Sensus, Bollebygd kommun och Bergen kommune. Konst, fotboll och begär Samtal med Lars Jonsson på Borås Stadsbibliotek Torsdag 13 november, 18.00 - 18.45 I samband med utställningen på Boy konsthall så bjuder vi in till ett samtal på Borås stadsbibliotek . Möt Lars Jonsson i ett samtal om sport- och fotbollskultur, om konst som kroppspraktik, om tävling, gemenskap och erotik – och om vad som händer när idrottens värld möter den konstnärliga. Jonsson är aktuell med en utställningen Magnus Hedmans gloves department of P12-2002-05-06-007: BOND the Golden goal på slutvisslan på Boy konsthall i Bollebygd, där hejaramsor, sportreferenser och omklädningsrummets laddade stämningar möter drömmar, fantasier och begär. Lär mer här .

Utställning JOHN SALQUIST Utställning 2022 John Salquist Small Things That Keep Evil at Bay 29 oktober – 3 december UTSTÄLLNINGSKATALOG Texter av John Salquist och kritikern Emet Brulin. Fotodokumentation av John Salquist och AnnaCarin Isaksson. Läs här Små Saker Som Håller Ondskan Borta presenterar ett oavslutat utforskande av magins esoteriska metoder och deras potential för psykisk autonomi och försvar i en tid då sådant kommer väl till pass. Utställningen jämför historiska och samtida ockulta praktiker med konstnärens egen oinitierade och spontana dragning till ämnet. Det sistnämnda representeras i första hand av en serie vulkaniska stenar, samlade och i vissa fall bearbetade, för diverse magiska syften. Utgångspunkten är ett existentiellt ultimatum om att det måste finnas magi i världen , annars ger den -världen såsom den upplevs- med sig av det ofattbara lidande som sker inom den. Utifrån det ställningstagandet jagar vi en liten vit kanin till shamanismens arkaiska tekniker, vidare genom den Hermetiska traditionen, mitt emellan religion och vetenskap, på okända stigar, letandes efter en bakdörr i det undermedvetna till vem vet var. Informerat och inspirerat av Jungisk psykologi, alkemi, vit magi, apotropeism (avvärjande magi), geomanti, verk av Austin Osman Spare, Hilma af Klint och Brion Gysin, men även psykedeliska äventyr, drömmar och vardagsupplevelser, sammanstrålar till slut det konstnärliga sökandet med den förhållandevis unga företeelsen Kaosmagi: Ett postmodernt förhållningssätt till magi som förkunnar att alla symbolsystem är godtyckliga och hämtar sin kraft endast från vår tilltro till dem. Därutöver ekar den Dao-liknande idén om mjuk intention, gester utan begär efter resultat, som utställningens titel refererar till, i kaosmagikerns förfarande. Eller med Gandalf den Grås mytopoetiska ord: “Det är de små sakerna. Vanligt folks vardagliga dåd som håller mörkret borta.Enkla gärningar av vänlighet och kärlek.” . John Salquist , multimediakonstnär Född 1986 i Götene, bor och verkar i Göteborg. Salquist har en kandidatexamen i fri konst från Akademin Valand, samt examen i Computer Graphics Design från YRGO, Göteborg. Salquists verktyg och metod kan variera stort mellan projekt men tematiken utgår alltid på ett eller annat sätt från de mest grundläggande frågorna rörande medvetande, ontologi, språk och mytologi. langwichsplendur.se

Utställning JESPER NORDA Utställning 2021 Jesper Norda Fåglad (version 2021) Skimmer och Härvor i Viskans vatten och marker 13 november – 11 december DIGITAL KATALOG Katalogen innehåller bland annat dokumenterande bilder och en fördjupande text av Fanny Lindh, designer/konstnär/forskare/fixare/curator/däggdjur/skribent – i rörelse. KATALOG När Jesper Norda flyttar in på Boy konsthall skapar han plats för lyssnandet. Under året har han besökt de små sjöar i Bollebygd som ingår i Viskans vattenflöden, sjöar belägna i området mellan riksväg 40 och vägen mot Hyssna. Med utgångspunkt i ett litet skogsområde som ligger mellan två av dessa många sjöar, Smulingtjärnen och Stora Ringtjärnen, har han skapat ljudverket och installationen Fåglad (version 2021). Smulingtjärnen och Stora Ringtjärnen är belägna på 174 m ö.h och avståndet mellan sjöarna är mindre än hundra meter. Dock, mellan dessa sjöar löper en osynlig gränslinje, Smulingtjärnen rinner ut i Rolfsån och Stora Ringtjärnen rinner ut i Viskan. Denna plats har Norda närmat sig med tankar kring lyssnandet: det passiva lyssnandet, det aktiva lyssnandet och de olika spänningslägen som finns däremellan.Jesper Norda har sin bakgrund som musiker men ungefär halvvägs in i utbildningen till tonsättare växlade han över till bildkonsten. Allt sedan dess har han arbetat parallellt med musik och bildkonst, alltid lika konstnärligt konsekvent. I bildkonsten expanderar den konceptuella grunden i enkla rumsliga ingrepp av ljud, objekt, text eller ljus, ibland approprierande till andra konstnärliga uttryck, ibland kopplat till rent subjektiva erfarenheter. http://www.jespernorda.com/art/ Vi har möjlighet att bjuda in Norda tack vare samarbetet med projektet Skimmer och härvor i Viskans vatten och marker, ett projekt initierat och lett av Theo Ågren och Thomas Laurien. I projektet undersöker de hur konstnärligt arbete kan medverka till förändrade och hållbara relationer mellan människor och fler-än-människor. Utgångspunkten för projektet är vattendraget Viskan.Curatorer Theo Ågren & Thomas Laurien https://www.skimmerochharvor.net/

Projekt SKYLT TEATER Projekt 2022 I Gamlestaden, Göteborg, hittar du en enorm skylt där det står TEATER. Det är en symbol för den konst vi behöver i livet, för världen som en scen, men också en kommentar till de moderna städerna som misslyckas med att planera för utrymme för konst när de utvecklas. Även när det påpekas från början: en stad är ingenting utan konst, ser vi gång på gång hur utrymmen, låga hyror och andra faciliteter som behövs för ändamålet glöms bort i verkligheten. Den fyra meter breda skylten är placerad ovanpå taket på en byggnad som ska rivas. I motsats till vad som verkar vara: en teater i sikte, kan dessa versaler tända en gnista och låta ljusen lysa vägen. Skylten är ett samarbete med Platzer och är ett pilotprojekt inom Trainart, Kreativa Europa.

Performance KVALUPPTAKT I FJÄDERPRAKT Performance 2014 Spelades: 12 september, 2014 Plats: Dansbåten Rio Rio Den 12 september bjöd Teater Nu, tillsammans med Bataljonen upp till stor kvalupptakt. Vi intog Rio Rio, där Teater Nu bjöd på en unik valkompass innehållande barbershopsång, Tulo-ätande, politisk modevisning och massa mer. Medverkande från Teater Nu: Rasmus Klamas, Sara Östebro, Matilda Johansson, Karin Fahlgren, Nils Lindenmo, Rickard Stierna, Tove Hindström, Maja Östebro och Sofia Christensen.

Workshop Puppets and provocation Workshop 2015 Workshop: Puppets and provocationi ledning av Ivana Sajevic och Nils Zapfe från Lovefuckers Dags att få upp ögonen för objektsteater/dockteater och undersöka dess utrycksmöjligheter! Dockteater är så mycket mer än bara den klassiska bilden, i Berlin till exempel spelar en med alla slags olika objekt från kaffesump till helkroppsdockor som styrs av fyra personer. Dockteater, eller objektsteater som vi föredrar, används i andra länder för att belysa brännheta och aktuella teman, definitivt för vuxna. Kom och lär känna denna explosiva konstform tillsammans med oss! Om workshopen: Har dockan/objektet möjlighet att vara mer radikal i sitt uttryck än en mänsklig skådespelare? Vi utforskar hur en med objektet kan utmana sociala konventioner och utforska nya kommunikationsvägar i live-situationen. I arbetet med föreställningen SPAM arbetade Lovefuckers utifrån tydliga sceniska bilder och mål, men med att alltid vara redo för improvisation och oförutsedda händelser. Detta arbetssätt är något som workshopen kommer ta avstamp ifrån. Förkunskap: Tidigare erfarenhet från gestaltande praktik (teater, dans, performance el. likn.) Tillgänglighet: Cinnober Teater ligger på markplan. Dörrbredd 110 cm. Toaletterna är små och ligger en trappa ner, men tillgång till stor toalett på markplan kan ordnas om vi får veta i förhand. Lördag 12 december 11.00-17.30Cinnober Teater, Göteborg Workshopen kommer hållas på engelska. Om Lovefuckers Lovefuckers är en objekt-teatergrupp baserad i Berlin, men med medlemmar utspridda lite varstans i världen. Teater Nu har haft en crush på Lovefuckers uttryck och stil sedan 2009 då vi först såg dem spela - och nu har vi äntligen lyckats få till ett gästspel här i Göteborg! Nu ska fler få chansen att falla pladask! Lovefuckers kombinerar musik, video, dockor, performance och dokumentärt material i sina produktioner. De har spelat på konsertarenor och strippklubbar likväl som teatrar och konstfestivaler. Med sin punkiga attityd till genren och sin unika stil föryngrar Lovefuckers dockteatern. De jobbar med flytande gränser mellan objekt, docka och skådespelare och blandar allvar med humor och populärkulturella referenser. Lovefuckers mål är “to put some glamour to dirt and to search for love where everything seems to be sick”.

Reading NUCAFÈ Reading 2013 NuCafé var ett koncept för att främjandet av ny dramatisk text. Genom allmänna utlysningar samlade Teater Nu in nyskrivna texter, som efter en urvalsprocess blev lätt dramatiserade och upplästa på scen. Arenan för läsningarna var ständigt ny, texter lästes på caféer, teatrar, bibliotek, i skogspartier och urbana miljöer. NuCafé pågick mellan 2009-2013

Teater ETT EGET RUM // APARTMENT Teater 2021 Hur får man egentligen livet att gå ihop? Är det okej att prioritera sin egen dröm i pusslet av mejlande, ringande, hämtande, planerande, handlande och nattande? Vad måste offras? Eller räcker det att köpa en ny soffa? Föreställningen Ett eget rum // Apartment blandar teater, dans och performance i sökandet efter det egna rummet. Föreställningen är ett samtal med Virginia Woolfs Ett eget rum från 1929. Den aspirerande författaren utför en balansakt mellan vardagens rutiner och skapandets svindlande irrfärder. Den sökande heminredaren längtar efter ett eget rum, med en dörr att stänga och en annan ut i skogen, för att kunna gå vilse ifred. Ett krisrum har upprättats. Ett eget rum Är rörelsen in i det egna rummet en motståndshandling? “Jag hoppar av”, “jag stannar inne”. Eller är det individualismens triumf, individens tröst och en övertro på det egna jaget? Apartment Från latin ” appartere” = att separera , att dela , sätta något åt sidan engelskans ”apart” = isär, åt sidan, för sig svenskans ”apart” = säregen, besynnerlig, egendomlig Ett eget rum // Apartment Ett scenkonstverk av Teater Nu Byggd på texter av Matilda Klamas och Erika Lindahl Regi: Matilda Klamas Medverkande: Lina Ljungqvist, Emelié Sterner och Tanja Andersson Dramaturg: Erika Lindahl Producent: Sara Östebro Affischbild: John Salquist Foto: AnnaCarin Isaksson Med stöd av Västra Götalandsregionen, Kulturrådet, Göteborgs stad, Längmanska kulturfonden och Sensus. Ett eget rum // Apartment spelades under sommaren och hösten 2021. Rydals muséum 11 & 12 juni, Rydal Ålgården 29 & 30 juni, Borås Värt Gamlestan 28-29 augusti & 3-5 september, Göteborg ARTIKLAR / PRESS: GÖTEBORG DIREKT BORÅS TIDNING MARKBLADET

Utlysning OPEN CALL - KONSTNÄR SÖKES! Utlysning 2023 Open Call - Konstnär sökes! KulturUngdom och Boy konsthall samarbetar för att skapa plats för unga konstnärer verksamma i Västra Götaland - och söker nu efter en konstnär som är intresserad av att presentera sina alster i en separatutställning* på Boy konsthall. Är det du? Utställningen pågår 3-24 februari 2024, med vernissage den 3 februari kl 12-14, då du som konstnär förväntas vara på plats. Du får ersättning enligt MU-avtalet . Viss materialersättning finns. Du får möjlighet att planera utställningen tillsammans med personalen på Boy konsthall, de kan hjälpa till med allt från urval och hängning till utställnings- och presentationstexter. Personal och utställningsvärd kommer att finnas på plats för att hjälpa till med hängning/bygg samt under utställningens öppethållande. Separatutställning? Separatutställning av konst innebär att det i utställningslokalen endast finns konst av en enda konstnär. Vem kan söka? Vi riktar oss till alla unga konstnärer eller kreatörer, från skilda bakgrunder och inom alla olika konstområden. Du behöver vara mellan 18 och 25 år och bo någonstans i Västra Götaland. Du kan ha haft ingen eller någon utställning innan, du kan vara alldeles ny på fältet eller hållit på ett tag, du kan ha en konstnärlig utbildning i ryggen eller vara helt självlärd, det spelar ingen större roll. Vi kommer se till personlig lämplighet. Hur ansöker jag? Skicka ett mail till KulturUngdoms konstkonsulent Nomi där du berättar om dig själv, var du bor och skicka med några exempel på vad du gjort tidigare samt förslag till vad du skulle vilja göra på Boy konsthall. Ansök senast 30 november Besked ges senast 11 december Frågor? Hör av dig till KulturUngdoms konst och slöjdkonsulent Nomi. nomi@kulturungdom.se Läs mer om KulturUngdom här!

Performance EN PLATS FRÅN VILKET NÅGOT KAN SES Performance 2011 ”Tre människor har låst in sig i ett alldeles för litet rum. Fragmentariska scener spelas upp, nya scener tar sin början, rinner ut i sanden, börjar om. Instängda i rummet kämpar de tre med att få någonting att stanna kvar. Åskådare får med den utomståendesklarhet betrakta den inomslutnes grumliga seende. När sedan rummet står tomt är besökare inbjudna att själva träda in och utforska de efterlämnade spåren. ” En plats från vilket något kan ses visades under Teater Nu:s sommarfest Sex timmar scenkonst på Cinnober Teater den 18 juni. Den 25-27 augusti drog projektet vidare upp till Stockholm och medverkade i Stockholm Fringe Fest , då byggdes rummet upp inne på Kulturhuset och ute på Sergels Torg. Text och idé – Sara Östebro Medverkande – Sara Östebro, Rasmus Pohl Östebro, Emelié Sterner Müller En plats från vilket något kan ses” arrangerades med stöd av KulturUngdom.